Vous ramez dans la promotion de votre groupe de musique ? Marketing musical, éléments visuels, réseaux sociaux, les éléments à prendre en compte sont nombreux pour maximiser votre visibilité. Voici quelques bons tuyaux pour promouvoir efficacement votre projet musical !
Vous avez choisi d’être artiste, musicien ou chanteur dans un groupe de musique ? J’imagine que c’est d’abord parce que vous aimez jouer de la musique, mais aussi parce que vous aimez la partager. La promotion de son projet artistique devient une étape essentielle pour que votre projet aille de l’avant.
Oui, les musiciens de groupes amateurs doivent maintenant aussi être tourneur, graphiste ou community manager en plus d’être musicien ou chanteur !
1 - Du marketing musical pour mettre en valeur et faire connaitre votre projet !
Certains en ont peur, d’autres vont même jusqu’à considérer ce terme comme un juron ou un blasphème… Pourtant, tout musicien ou groupe de musique qui veut sortir son épingle du jeu ne peut se passer des supports d'annonces ! Le marketing musical se met alors au service de l'identité artistique d’un groupe et de sa visibilité.
Le but du marketing dans la musique ?
Il est très simple : faire connaitre votre projet et vous donner les moyens de vous découvrir, vous, parmi le nombre incalculable de groupes de musique déjà existants. C’est-à-dire :
- faire connaitre votre projet
- inciter le public à venir à vos concerts
- vendre des albums, des EPs et du merchandising
- augmenter le nombre de vos téléchargements (Bandcamp)
- trouver de nouvelles dates de concerts, organiser de nouvelles tournées
- se faire programmer sur des festivals
- augmenter le nombre de vues de vos vidéos sur YouTube
- développer votre base de fans sur les réseaux sociaux (Facebook, Soundcloud, Twitter, etc.)
Bref, le marketing musical est indispensable pour développer tout ce qui concerne votre projet artistique. Le but ultime ? Vous permettre de continuer l’aventure et donner de l’envergure à votre projet ! Vous devez vous donner les moyens qu’on vous découvre. Vous avez du talent ? Faites-le savoir ! Vous le savez surement, mais le talent ne suffit pas… Malheureusement. Il doit être accompagné d’outils marketing pour vous démarquer dans cette jungle qu’est le monde de la musique.
Le marketing, ce n’est pas imiter les quelques stars du hit-parade, c’est exposer votre personnalité, montrer que votre musique existe et qu’elle mérite d’être écoutée.
2 - Une ligne directrice et de la cohérence dans la promotion de votre groupe ou activité artistique
Si vous voulez être efficace dans la promotion de votre groupe de musique, soyez cohérent dans votre promotion et dans votre communication. Vous avez du temps et vous souhaitez faire la promo comme un pro ?
Le top, c’est d’élaborer un plan marketing pour votre projet musical, comme l’explique le site marketingmusical.fr. Un plan marketing consiste à :
- analyser de votre niche musicale
- connaitre de votre public cible
- définir des objectifs
- allouer un budget à vos actions
- créer un planning prévisionnel de vos actions
C’est un travail long et fastidieux qui portera certainement ses fruits ! Vous voulez voir un exemple ? Jetez un oeil au plan marketing de Alt-J (en anglais).
Sinon, contentez-vous d’harmoniser l’ensemble de vos supports avec les mêmes actualités. Vous sortez un nouveau EP ? Lancez l’info en créant :
- une bannière Facebook
- une bannière Soundcloud
- une bannière Twitter
- une bannière YouTube
- une news sur votre site web ou sur votre blog
- plusieurs posts Facebook
- plusieurs posts sur Instagram
- un teaser vidéo à relayer sur l’ensemble de vos supports
Tous ces supports doivent être identiques (mêmes visuels, mêmes typos et mêmes informations) pour rester cohérents.
Pour vous faciliter la tâche de mise en page de tous ces documents, je vous conseille de tester Canva. Il existe des modèles aux formats prédéfinis, de la bannière Facebook à la bannière Soundcloud en passant par tous les supports de communication. Concevoir une newsletter n'a jamais été aussi simple !
Si vous utilisez Canva for Work, c’est encore plus rapide : vous pouvez recadrer vos designs pour les ajuster à tous les supports en un seul clic avec la fonction « Abracadabra - Redimensionner ».
Un modèle de pochette issu de la sélection Canva : simple et sobre. On s'attend donc à une musique du même genre.
Le redimensionnement avec Canva For Work, c'est simple et fluide !
Vous créez une bannière Facebook. Cliquez ensuite sur ce bouton pour créer ce même visuel aux dimensions d’une bannière Soundcloud, d’une bannière Twitter ou d’une bannière YouTube en 2 secondes. Non, ce n’est pas Gérard Majax qui se cache derrière cette fonction magique, ce sont les développeurs Canva !
3 - La pochette d’album : la première impression pour votre public !
La pochette d’album reste un élément majeur pour un groupe, même si elle a peut-être moins d’importance qu’avant l’apparition du web. Une pochette d’album, ce n’est pas une simple décoration pour votre disque. C’est une image qui transmet votre personnalité et qui doit attirer l’attention de votre public.
En résumé, la pochette, c’est la première impression que le public a de votre projet ! Utilisez-la pour capter l’attention et créer une connexion avec le public.
4 - Le site web, un carrefour entre fans, nouveau public et pros
Non, le site web d’un artiste ou d’un groupe n’est pas désuet, loin de là ! Certes, il est peut-être moins consulté depuis l’apparition des réseaux sociaux, mais il représente un vrai carrefour entre fans, nouveau public et pros.
Une publication sur les réseaux sociaux a de l’impact quelques heures seulement. Utilisez le site web comme un espace d’archives des informations vous concernant. N’oubliez pas de le tenir à jour selon vos actualités ! Pensez également à le lier à vos pages sur les réseaux sociaux, mais aussi à Soundcloud ou Bandcamp en intégrant un player (lecteur embarqué) par exemple.
Créez un onglet pro, et mettrez à disposition des médias ou des pros du secteur de la musique des infos vous concernant, du Press Kit aux photos officielles, en passant par le téléchargement de votre album (avec une demande d’autorisation, bien entendu). De nos jours, il est assez facile de réaliser un site web grâce à des outils comme Wordpress ou Wix par exemple. Pas besoin d’être un champion de la programmation pour arriver à un bon résultat ! Bon à savoir : il existe un plug-in Canva pour Wordpress, pour soigner les visuels de votre site.
Si vous êtes aux balbutiements de votre projet musical, contentez-vous d’un blog type Tumblr pour commencer (voir les pages Créer une bannière Tumblr et créer des montages photos Tumblr).
Important : n’oubliez pas de concevoir une newsletter sur votre site web ! Vous pouvez envoyer des infos directement à vos fans par e-mail. Rien de plus direct et efficace.
5 - Les affiches et les flyers, des basiques pour la promotion de votre projet musical
Encore une fois, internet a changé la donne : les affiches et les flyers étaient les moyens de promotion les plus efficaces avant l’apparition d’internet. Maintenant, c’est un complément pour la promotion d’une date ou d’une sortie de disque, après la promotion en ligne.
Concernant les flyers, vous pouvez en créer et en imprimer, à condition de les diffuser ensuite. Il est nécessaire de déposer des flyers et des affiches dans des salles de concert, des bars ou des commerces de proximité. Attention, l’affichage en extérieur est réglementé, et autorisé uniquement dans des espaces prévus à cet effet.
Pour faire passer l’info directement à votre public cible, distribuez des flyers à l’entrée d’un concert d’un groupe du même univers musical que le vôtre. C’est efficace, mais ça prend du temps !
Les affiches ou posters restent un élément à toujours avoir sous la main lors d’un concert. Un fan aime repartir avec le poster d’un artiste qu’il aime !
Voici 4 exemples de visuels que vous pouvez réaliser avec Canva :
Canva offre maintenant un service d’impression et d’envoi à votre domicile : ça s’appelle Canva Print. C’est pratique pour tout faire depuis la même plateforme. Le gros avantage ? Fini les problèmes de compatibilité de format !
6 - L’animation des réseaux sociaux : tout simplement essentielle pour vous mettre en avant !
Être présent sur les réseaux sociaux, c’est indispensable pour rendre un groupe, un musicien ou un artiste influents. En effet, l'impact des influenceurs dans le cadre d'une stratégie sur les réseaux sociaux peut s'avérer déterminante mais encore faut-il être actif ! Publiez des infos plusieurs fois par semaine si vous le pouvez.
Que publier sur les réseaux sociaux ?
- une date de concert, une tournée
- vos sorties de disque
- des chroniques dans la presse ou sur les webzines
- des photos backstage du groupe (avant de monter sur scène, une image d’une répétition, une photo de concert)
- vos clips ou vos vidéos
- des photos lifestyle, comme l’achat d’un nouvel instrument
- des mini concours
En règle générale, retenez qu’il est très important de faire participer vos fans, voire de les impliquer ! Par exemple : « Quelle pochette d’album préférez-vous ? » « Dans quelle ville aimeriez-vous nous voir jouer ? » Sachez créer du lien !
N’oubliez pas la création d’évènements Facebook pour vos concerts ! C’est un moyen de promotion efficace et gratuit. Un bon community manager (oui, l’animation des réseaux sociaux, c’est un métier à part entière pour des entreprises ou des groupes de renom) doit créer des images pour les réseaux sociaux, mais aussi répondre aux commentaires et aux messages.
Comme expliqué plus haut, n’oubliez pas d’harmoniser et d’actualiser les bannières Facebook, les bannières Twitter, etc. Gardez en tête qu’une bannière datant de plus de 6 mois donne une image d’un groupe sans actu, voire mort ! Vous voulez un exemple de page Facebook d’un groupe en développement correctement animée ? Jetez un œil à la page de J-Silk !
7 - Soundcloud, Bandcamp, plateformes de streaming : partagez et faites écouter votre musique !
En tant que musicien ou groupe de musique, vous devez être présent sur Soundcloud et/ou Bandcamp. Considérez ces éléments comme des outils complémentaires pour partager et faire découvrir votre musique. Vous êtes encore amateur ? Votre but est donc de vous faire connaitre. Vos albums doivent être disponibles pour une écoute sur internet. Vous le savez peut-être, mais il est également possible d’intégrer des players à votre site web, à une newsletter ou encore à votre fan page Facebook.
Certains groupes ou artistes offrent le téléchargement de leur album complet ou de quelques titres. C’est une stratégie de découverte à envisager.
J’imagine que vous aimeriez aussi être présent sur les plateformes de streaming (Spotify, Deezer, Apple Music, Google Play Music, etc) ? Ce sont les distributeurs uniquement qui peuvent mettre en ligne votre musique sur ces plateformes. Si vous n’avez pas de distributeur, il est bon de savoir qu’il existe des solutions alternatives (comme iMusician) afin de permettre aux groupes sans distributeur et sans label de proposer leur musique sur les plateformes de streaming, mais aussi sur les espaces de vente comme iTunes ou AmazonMP3.
8 - Clips, making-of, etc. : soyez présent sur YouTube
YouTube est maintenant devenu un véritable moteur de recherche (le 2ème moteur de recherche après Google pour être exact). Artistes, musiciens et groupes sont présents sur YouTube !
Quelles vidéos mettre en ligne sur YouTube ?
- des clips
- des making-of sur la création du nouvel album par exemple
- des vidéos de tournée
Besoin de quelques conseils pour un clip ? Lisez Comment réaliser son premier clip par Riffx ! Vous voulez voir un exemple de clip qui a fait le buzz sans moyen ? Boom Babba Do Ba Dabba de Powersolo, avec une vidéo simple et dingo : plus de 260 000 vues pour ce groupe danois reconnu dans le milieu indé seulement, c’est pas mal ! Vous avez envie de tenter votre chance pour le buzz de l’année ? Faites une reprise et mettez-la en ligne sur YouTube ! Les covers pullulent sur YouTube.
9 - Un Press Kit ou dossier de presse, pour bien travailler vos relations médias et pro
Groupes amateurs ou artistes en développement, vous êtes malheureusement des hommes et des femmes à tout faire… y compris les relations presse ! Vous devez avoir préparé un kit media (ou press kit ou EPK ou dossier de presse : c’est la même chose). C’est un outil de communication indispensable pour les musiciens et les groupes de musique.
Le Press Kit est un document PDF (généralement), à destination des médias et des professionnels. Il donne de crédibilité à votre projet musical et montre votre professionnalisme. Le plus simple est de le mettre à disposition dans l’espace pro de votre site web par exemple. Il répertorie toutes les infos vous concernant.
Voici un exemple de mise en page :
- page 1 : visuel de pochette ou d’affiche
- page 2 : bio, discographie, collaborations
- page 3 : vidéos (insérez des liens)
- page 4 : revue de presse (articles de presse écrite et web, chroniques, passage radio ou TV). Important : numéroter les articles, mentionner le nom du média, dater l’article et donner le nom du journaliste, réaliser un index
- dernière page : contact (mail, tel, réseaux sociaux, coordonnées du tourneur, liens divers)
N’oubliez pas d’insérer également des photos et des vidéos à votre Press Kit !
La mise en page est importante pour ce document. Elle doit être professionnelle et facile à lire avant tout. L’article Comment faire son dossier de presse de Donnetemusique.com vous donnera plus de détails à ce sujet.
Astuce : Rendez-vous sur Canva et créez un nouveau document au format A4. Insérez le texte et les images, des liens, des illustrations. Ajoutez des pages selon vos besoins. Je vous conseille également d’insérer un lien de téléchargement. Un professionnel aime avoir la musique à disposition pour écouter votre projet.
10 - S’inscrire à des tremplins ou des concours locaux ou nationaux : une autre moyen de promo
Recherchez les tremplins ou concours qui vous correspondent, inscrivez-vous et participez ! Prenons encore une fois un exemple. Lysistrata était en 2015 un petit groupe de lycéens en provenance de Saintes doté d’un certain talent. Suite à une prestation remarquée aux Rencontres TransMusicales de Rennes fin 2016, l’obtention du prix du jury des Inouïs de Bourges 2017 et du Prix Ricard S.A Live Music 2017, les voilà maintenant sur le devant de la scène indé française !
Maintenant au boulot : faites décoller votre groupe ou votre projet artistique ! Qualité, créativité et patience sont les maîtres mots !
