Руководство по моушн-дизайну для начинающих

Моушн-дизайн – это создание компьютерной анимации, то есть движущихся объектов. Классная анимация и видеоролики нужны везде: в бизнесе, телевидении, играх и т.д., поэтому спрос на моушн-дизайнеров постоянно растет. К тому же, профессиональный моушн-дизайн хорошо оплачивается. Так что вы сделали хороший выбор, решив его освоить!

Чтобы было проще изучить основы моушн-дизайна и понять, куда двигаться, мы ответили на 12 вопросов, которые возникают у начинающих специалистов.

Ну а когда вы решите опубликовать работы в YouTube, добро пожаловать в Canva для создания превью для видео.

1. Какое направление моушн-дизайна выбрать

Моушн-дизайн многогранен, в чем и заключается его привлекательность. Здесь всегда будет куда развиваться и расти. Но в целом можно выделить 2 главных направления.

2D-анимация

2D – это анимация плоских объектов. Начинать карьеру в моушн-дизайне лучше с 2D-анимации, потому что ее проще освоить.

3D-анимация

3D – это анимация объемной реалистичной графики. Учтите, что программы для работы с 3D требовательны к ресурсам компьютера.

Если говорить о конкретных видах деятельности, то вы можете поискать себя в создании:

• рекламы;
• видеопрезентаций;
• анимации для сайтов и интерфейсов;
• инфографики;
• обучающих роликов;
• игр;
• мультфильмов;
• титров, заставок, спецэффектов, трейлеров для кино и телевизионных программ.

2. С чего начать изучение моушн-дизайна

Моушн-дизайн – это не просто работа в программах. Чтобы стать востребованным специалистом, вам придется изучить еще несколько вещей. Начните обучение моушн-дизайну с графического дизайна:

• основ композиции;
• теории цвета;
• правил типографики.

А уже после этого изучайте основы анимации, мультипликации персонажей и видеомонтажа. Расширить кругозор и дополнительно прокачаться поможет изучение алгоритмов написания сценариев, основ иллюстрации, драматургии, видео– и фотосъемки. Пригодятся и знания по работе с клиентами, анализу целевой аудитории.

3. Почему в моушн-дизайне так важна типографика

Плохая типографика испортит любой ролик. Поэтому если вы планируете использовать в своих работах шрифты, познакомьтесь с ее основами.

Завораживающая работа с типографикой от Roberto Warner.

4. С чего начинается процесс изготовления ролика или анимации

Просто открыть After Effects и сразу сделать крутую работу не получится. Сначала вас ждет стадия препродакшена – процесса подготовки к созданию видео или анимации.

Вам нужно:

1. Придумать идею, то есть что и для кого вы хотите сделать.
2. Найти референсы – все, что нравится и вдохновляет: анимации, видео, иллюстрации, цветовые гаммы, шрифты и т.д. Ниже, в 10 пункте, мы указали сайты, где можно искать референсы.
3. Создать сценарий, то есть подробно описать, что и когда будет происходить.
4. Сделать раскадровку – зарисовать ключевые кадры. Если вы не очень хорошо рисуете, расположение объектов изображайте схематично.

И только после этого приступайте к созданию анимации или видео.

5. Какие программы подойдут для моушн-дизайна

Для моушн-дизайна пригодится знание разных программ. Для удобства мы разделили их на категории.

Графический дизайн и иллюстрация

• Adobe Photoshop;
• Adobe Illustrator.

Анимация

• Adobe After Effects;
• Adobe Animate;
• Moho.

Видеомонтаж

• Adobe Premiere Pro.

3D-моделирование

• Cinema 4D;
• Blender;
• Autodesk Maya;
• Autodesk 3ds Max.

Начать можно со связки Photoshop или Illustrator и After Effects. Постепенно пробуйте работать в других программах для моушн-дизайна, и со временем вы подберете идеальную лично для вас связку.

Как думаете, сколько программ понадобилось, чтобы сделать этот ролик?

6. Как ускорить и упростить создание анимации

В моушн-дизайне необязательно все делать вручную. Мы выбрали 5 лучших плагинов для After Effects, которые очень помогут начинающим.

1. Sure Target 2 – управление камерой.
2. Trapcode Particular – создание дыма, снега, облаков и других частиц.
3. Newton 3 – перемещение объектов и их взаимодействие друг с другом по законам физики.
4. Duik – анимация персонажей.
5. Trapcode Mir – создание реалистичных поверхностей.

Посмотрите, сколько разных частиц использовано в презентации плагина Trapcode Particular.

7. Где брать аудио для моушн-дизайна

Нельзя просто взять и использовать любую песню в своем ролике. Это нарушение авторских прав исполнителя, что наказуемо законом. К тому же, некоторые ресурсы, например, YouTube или Instagram, удаляют видео с лицензионными треками. Конечно, можно купить готовый трек или заказать его создание, но обычно это затратно. Поэтому держите подборку сайтов с бесплатной музыкой и звуками:

• раздел с музыкой от icons8.ru. Треки можно отсортировать по жанрам, темам и настроению;
• аудиобиблиотека от Youtube. Доступна сортировка по жанрам, настроению, длительности, инструментам и необходимости указания авторства;
• в этом обсуждении в группе VideoSmile собраны ссылки на ресурсы с музыкой, звуками и базами дикторов.

К этому ролику на канале Science Channel идеально подобрали эпичную музыку.

8. Где искать готовые материалы для моушн-дизайна

Не всегда обязательно делать анимацию и видео с нуля. Иногда проще использовать готовые решения. Воспользуйтесь этой подборкой готовых ресурсов для моушн-дизайна:

• Mixkit – бесплатное стоковое видео, музыка и видеошаблоны;
• Istockphoto – платный, качественный сток с видео, иллюстрациями, фотографиями, музыкой и анимацией;
• Videohive. Это платный сток, где есть практически все – от 3D-анимации до заставок и анимированных логотипов;
• Free3d – ресурс с платными и бесплатными 3D-моделями для Maya, 3ds Max, Blender, Cinema 4D и других программ;
• Free3dmodelsstock – еще один бесплатный сток с 3D-моделями;
• Adobe Stock – официальный сток Adobe, где есть фотографии, видео, анимация и 3D-модели.

9. Что почитать моушн-дизайнеру

В начале обучения моушн-дизайну важно много читать. Советуем начать с этих книг:

1. «Профессия – аниматор», Ф. Хитрук. Из этой книги вы узнаете много полезного – от сути профессии до этапов создания мультфильмов.
2. «Аниматор: набор для выживания. Секреты и методы создания анимации, 3D-графики и компьютерных игр». Книга британского аниматора Р. Уильямса, в которой он делится секретами анимации и тонкостями своей профессии.
3. «Тайминг в анимации», Г. Уайтэкер, Д. Халас. В этой книге вы найдете основные законы и правила анимации.
4. «Композиция кадра в кино и на телевидении», П. Уорд. Прочитав эту книгу вы поймете, как выстроить композицию кадра, узнаете больше о цветах и освещении.

Отличный пример естественной анимации персонажа от FeelFactory. Моушн-дизайн тесно связан с графическим дизайном. Поэтому дополнительно предлагаем вам ознакомиться с подборкой из 25 лучших книг для начинающих и опытных дизайнеров.

10. Что делать, если нет вдохновения

В творческих профессиях такое случается часто. Заходите на эти сайты и вдохновляйтесь:

1. Dribbble. Один из лучших сервисов для вдохновения. Здесь есть все – от анимации логотипов до 3D-роликов.
2. Motionographer. Здесь можно не только посмотреть интересные работы по моушн дизайну со всего мира, но и почитать новости или интервью.
3. Behance. Мы не могли не упомянуть про этот ресурс, ведь здесь столько всего!

Нашли понравившиеся примеры? А теперь займитесь чем угодно, только не работой. У вашего мозга будет время, чтобы проанализировать полученную информацию и выдать классные идеи. Вот тогда и приступайте к творчеству.

Яркие цвета и забавный сюжет в примере Linn Fritz на Motionographer.

11. Какие интересные техники моушн-дизайна можно попробовать

Если вы уже с легкостью создаете простые анимации и видео, попробуйте сделать что-то посложнее.

Морфинг

Морфинг – это когда один объект плавно перетекает в другой. Яркий пример морфинга – когда один человек плавно превращается в другого, как в конце клипа Майкла Джексона «Black Or White».

Эта анимация создана 18 людьми более чем на 900 листах бумаги!Ликвид-моушн

Наверняка вы видели ролики, в которых одни объекты плавно «перетекают» в другие, и все это дополняется каплями или брызгами, имитируя жидкость. Это и есть ликвид-моушн, от английского «liquid» – «жидкость».

Стоп-моушн

Стоп-моушн часто встречается в рекламе и старых мультфильмах. Это техника моушн-дизайна, которая подразумевает резкое перемещение предметов в кадре.

Креативный пример ролика в стиле стоп-моушн

12. Как стать успешным моушн-дизайнером

Секрет успеха известных моушн-дизайнеров – в индивидуальном стиле. Проанализируйте их работы, и вы поймете, что узнаваемый стиль есть у каждого. Не беда, если в начале карьеры у вас не будет собственного стиля. Он обязательно появится со временем, но только если упорно практиковаться и постоянно анализировать работы других моушн-дизайнеров.

Кстати, в Canva можно сделать простую анимацию, например, для соцсетей. Если у вас нет времени осваивать тонкости моушн-дизайна, читайте статью о том, как сделать анимацию, и действуйте.

Подписывайтесь на обновления в Телеграме, Фейсбуке, ВКонтакте и Яндекс Дзене, чтобы всегда быть в курсе трендов графического дизайна и возможностей Canva, которые помогут воплотить их в жизнь!